¿Quieres comprar los libros de Luis Celaá?

Libros de Luis
Pon tu la dedicatoria

Registro en Safe Creative

Safe Creative #1501290156808 329cbb4b-18b8-3553-86d7-4d84d252b798

Traductor / Translate

Mostrando entradas con la etiqueta Rock. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Rock. Mostrar todas las entradas

miércoles, 20 de octubre de 2021

Hermanos del Metal... uniros contra el mal y el capital!! #metal #poemas...



En un barrio de Leganés, San Nicasio, una pequeña comunidad de rockeros lucha contra la invasión reggaetonera y el destrozo de la música con ritmos machistas, machacones y absurdos. Intentan separarnos y destrozar el Heavy Metal, pero no podrán con nosotros!! Arriba el metal!! #metal #heavymetal #rock #revolución #metalero #revoluciónmetalera #revolution #spanishpoem #poemforyou #poesía #LuisCelaá #celaá #abuelomuro #abuelomuroontherock #heavy #heavymetal #spanisheavy #encadenandosueños #rima

domingo, 10 de octubre de 2021

Iron Maiden - Death Of The Celts (Official Audio)



Gran disco el último de Iron Maiden. Hace mucho tiempo que no sacaban nada tan bueno, me 
han recordado a su mejor etapa o a discos como el "Fear of The Dark". Después de que sus
trabajos anteriores fueran un fiasco de producción, calidad, ventas  y de que a la gente no les 
gustara por fin sacan algo digno de su grandeza. Este disco pasará a la historia del metal.
No hay ningún corte que sobre y todas sus canciones están muy bien trabajadas.
Le pongo un diez. ¡ Gracias doncella de hierro! 

The official audio for Iron Maiden - Hell On Earth Taken from Iron Maiden’s 17th studio album 'Senjutsu' Out now - https://ironmaiden.lnk.to/Senjutsu Subscribe to the Iron Maiden channel for all the best and latest official music videos, behind the scenes and live performances.https://www.youtube.com/channel/UCais... See more official videos from Iron Maiden here:https://www.youtube.com/playlist?list... Follow Iron Maiden on: Official Site: http://ironmaiden.com Instagram: https://instagram.com/ironmaiden Facebook: https://www.facebook.com/ironmaiden Twitter: http://twitter.com/ironmaiden Credits: Written by Harris About Iron Maiden: Iron Maiden are an institution. Over the course of 44 years they have come to embody a spirit of fearless creative independence, ferocious dedication to their fans, and a cheerful indifference to their critics that’s won them a following that spans every culture, generation, and time-zone. A story of gritty determination and courageous defiance of the naysayers, theirs has been an adventure like no other. The band’s immense discography includes the studio albums ‘The Number Of The Beast’, ‘Piece Of Mind’, ‘Powerslave, ‘Somewhere In Time’, ‘Seventh Son Of A Seventh Son’, ‘Fear Of The Dark’, ‘The Final Frontier’ and ‘The Book Of Souls’which have spawned many classic hits as ‘The Trooper’, ‘Wasted Years’, ‘Hallowed Be Thy Name’, ‘Wasting Love’, ‘Run To The Hills’, ‘Aces High’, ‘Rime Of The Ancient Mariner’ and ‘2 Minutes to Midnight’.

martes, 9 de febrero de 2021

Gracias por salvar a San Nicasio Rock. #crowfunding #rock #sannicasio

 


Han sido meses duros. Encerrados en nuestras casas, sin poder salir, no pudimos el local abrir para organizar eventos, dar clases, ayudar al barrio. Sin ayudas ni subvenciones no hay ingresos así que las deudas se acumularon. Pensamos en la idea del Verkami y estuvimos sufriendo porque creíamos que no íbamos a llegar... Finalmente lo conseguimos gracias a vosotros y vuestras donaciones. Habéis salvado al único centro social del barrio que primero piensa en ayudar al pueblo y después en si mismo. Gracias


domingo, 10 de enero de 2021

Hasta siempre Boni... DEP






 Entre el temporal, Filomena y los juegos en la nieve pasó casi inadvertida la muerte de uno de los músicos más importantes de nuestro país. Ayudó a crear un género con el que muchos crecimos y aprendimos a soñar. Miles de noches sin dormir gracias a nuestra pasión por el ruido. Mi corazón nunca más vestirá de lentejuelas, pues tu muerte me astilló mi alma para siempre.DEP. No te olvidaré. #luiscelaa #rockcalimocho #rockradical #iruña #bonidep #rockdeaki #abuelomuro #RimandoParaSoñar #rockandroll

jueves, 10 de diciembre de 2020

Entrevista a San Nicasio Rock

 https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=10157698527078388&id=646938387 

Gracias por seguirnos. Aquí tenéis un extracto de la entrevista que hemos hecho hoy en el programa, "Permíteme que Insista" a la Asociación San Nicasio Rock. 

martes, 17 de noviembre de 2020

Kostrosos- Kostrosos Pt.2 (Disco Completo)


Tengo el honor de poderos comunicaros que en el programa "Permíteme que insista"
este miércoles 28 de noviembre, a partir de las 20 horas, tendremos en directo
a este gran grupo. Además de poder entrevistar a este grupo punk,
podremos disfrutar de algunas canciones en directo.
¿Dónde? Pues en EDM Radio: edmradio.es
¿Y si no lo puedo escuchar en directo?
Pues por la noche lo subimos en ivoox.com
Donde también podrás encontrar otros podcast nuestros.
Gracias por escucharnos, hacéis que todo sea más fácil.

Grabado, mezclado y masterizado en Good Vibes Studio.
Artwork por @shegotarrsted (ig)
0:00 Porrillo
1:10 Ciudagramos
2:57 Antifa Fitness
4:03 Perros Radiactivos
5:24 Camino de la Vergüenza
8:37 El Pirri
10:38 80 Años Después (Feat. Luis de No Konforme)
14:15 Delito de Asesinato
18:11 Turismo es Terrorismo (Feat. Aitor de Lendakaris Muertos)
19:40 Santa Litrona
21:25 Pizza con Piña
23:03 Piratas de la Kostra
25:23 Triste Amor de Verano

miércoles, 3 de abril de 2019

FERIA DEL DISCO MADRID 6 y 7 ABRIL 2019






FERIA DEL DISCO MADRID 6 y 7 ABRIL.
Hotel paseo del Arte, calle Atocha,54 (junto a metro y Museos)

 Sábado de 16.30 a 21.00

 Domingo de 11.00 a.m. a 20.30.

FERIA DEL DISCO. COMPRA VENTA Y CAMBIO.
 
MILES DE DISCOS LP, SINGLE, CD, MAXI, PROMOS.
 
ROCK, POP, SOUL, REGGAE, PUNK, ESTATAL, 60´S, HEAVY, JAZZ, 50´S, NOSTALGIA, FLAMENCO, BANDAS S

lunes, 16 de octubre de 2017

ARMAGEDON - Hecho Derecho





Videoclip del desaparecido grupo de rock madrileño ARMAGEDON. Extraido de su segundo album "Dignidad", del año 2003.
Fue uno de los mejores grupos del conocido estilo de " Rock Alternativo".
Triunfaron no solo por su estilo, plagado de buenos riffs de guitarras y una batería contundente, sino por su conciencia social y política.
Criados en familias Obreras, su estilo es inconfundible. Muy recomendables.



ARMAGEDON - Hecho Derecho Gran vídeo de un grupo "maldito" de Leganés.  Qué nunca se nos olviden. Gracias por todo, compañeros!!


miércoles, 10 de abril de 2013

HISTORIA DEL MOVIMIENTO SKINHEAD EXTRAIDO DE LA WEB PUNKSYSKINS.GALEON.COM






Formacion de los primeros grupos de skins y el movimiento
Hay que situarse en Jamaica a finales de los años 50 y principios de los 60, por aquella época las emisoras de radio norteamericanas de largo alcance como WINZ eran sintonizadas desde la isla y en su programación musical incluían temas de Rhythm’n Blues, las bandas que tocaban en Jamaica empezaron a adoptar estas canciones en su repertorio que incluían también el jazz, el swing o el jive, paralelamente los jóvenes jamaicanos que volvían de EEUU después de trabajar temporalmente no traían casi dinero pero si una buena cantidad de discos que comenzaban a circular por los ambientes juveniles. 

Era típico de aquella época los SOUND SYSTEM (que eran camiones dotados de grandes altavoces y amplificadores que hacían de discotecas móviles y trabajaban normalmente al aire libre). Había dos a destacar, la de dos productores musicales: Dodd y Duke Reid. 
En 1958 Dodd y Reid comenzaron a producir sus propias grabaciones empleando a músicos locales y los primeros estudios de grabación de la isla: FEDERAL STUDIOS, estas primeras grabaciones estaban muy influenciadas por la música tradicional de la isla: El calypso, el mento, etc... esta mezcla de ritmos fue evolucionando hasta convertirse en lo que se denominó SKA, aunque es difícil saber quien fue el “inventor” de este estilo musical (se habla del fallecido bajista de Blue Flames, Cluet Johnson más conocido como Cluet J.). 
También en esta época Duke Reid crea su propia discográfica: TOJAN RECORDS inspirado en el apodo que se había ganado (“Reid the Tojan”) al conducir su sound system que eran un viejo camión Tojan de 7 toneladas con la inscripción “ Duke Reid the Tojan King of sounds” en un lateral del camión. 

En esta época que se sitúa entre 1958 y 1963 y que se la podría denominar como la primera ola del ska, las bandas jamaicanas, entre las que sobresalen THE SKATALITES, se encargaron de que el ska se popularizara y extendiera por toda la isla. 
Este ritmo tenía dos características principales: la forma tan enérgica como se bailaba y los RUDE BOYS o chicos rudos que no eran muy aceptados por la sociedad por sus contactos con el bajo mundo, sus enfrentamientos con la policía (de los que como represalia el gobierno ordenó destruir una barriada llamada SHANTY TOWN) y el consumo excesivo de ganja. 
Se puede afirmar que el rude boy es el primitivo SKINHEAD que viste de forma elegante imitando a sus héroes de las películas de gansters. 
En 1962 Jamaica consigue la independencia de Gran Bretaña y se vive una etapa de fiesta en la que musicalmente se desarrolló el ROCKSTEADY proveniente del ska y posteriormente el REGGAE (la palabra reggae se empezó a utilizar gracias a la canción de Toots and The Maytals “Do the Reggay” que según explicaciones del propio Toots se refiere a “regular” es decir “regular people”, la gente normal de a pie, la gente de la calle). 
También durante esta época multitud de jóvenes jamaicanos emigran a Gran Bretaña para conseguir trabajo y con ellos su música ya convertidas algunas canciones en auténticos himnos rude como “007” de DESMOND DEKKER que consiguió colarse en los primeros puestos de las listas inglesas además de lanzar el ska y el fenómeno rudeboy por todo el continente (menos en España que por aquel entonces se bailaba la chica ye-ye). 
Estos rude boys se juntaron en los barrios obreros ingleses con los MODS que eran jóvenes seguidores de la música negra, estos sufrieron la ola de hippismo que recorrió las clases medias a finales de la década, la mayoría se apuntaron a la nueva moda hasta el punto que en los 70 los mods desaparecen como movimiento juvenil masivo en Gran Bretaña, sin embargo los más orgullosos seguidores de la música negra y sobre todo los que pertenecían a familias obreras la rechazaron en pleno y aun se cerraron más en las cosas que les gustaban, a estos se les denominó HARD MODS. 
Los rude boys y los hard mods se mezclaban en las calles, pubs y fiestas y como fusión de ambas culturas surgieron los SKINHEADS, elegancia en el vestir, scooters, pelo rapado o muy corto en analogía a los negros, tirantes en analogía al obrero, música negra, botas Dr. Martens, camisas Ben Sherman y prendas Fred Perry, las famosas bombers no fueron utilizadas hasta mucho tiempo después. 
No es hasta 1969 cuando se les conoce con el nombre de skinheads ya que hasta entonces estos grupos callejeros recibían varios nombres como lemonheads, peanuts (por el ruido del motor de sus scooters que se asimilaba al de los cacahuetes cuando se fríen) o simplemente mods. 

Debido al éxito de Inglaterra en el mundial de fútbol de 1966, muchos jóvenes comenzaron a seguir a sus equipos en los estadios, enseguida nacieron las hinchadas y se desató la violencia entre ellas, en las gradas comenzaban a verse cabezas rapadas blancas y negras juntas ya que los skinheads participaron en el nacimiento de los HOOLIGANS. 

En el aspecto musical el SKINHEAD REGGAE, que es como se conoce al reggae original, muy ligado a los skinheads empieza a sonar con fuerza en las listas inglesas, la mayoría de las canciones eran versiones de temas dedicados a los rude boys pero que ahora los autores negros se las dedicaban a los skinheads, esto da una idea de hasta que punto los skins eran seguidores del reggae. 
Sin embargo el reggae con el paso del tiempo (1971) tomó unos derroteos que no le interesaron bastante a los skinheads, se había vuelto muy rastafari y todo eso de derrotar a Babilonia, cruzar el río Jordán y volver a Africa no les llamaba a los skins, así que se centraron en el ska. 
Además debido al hooliganismo la violencia aumentaba día a día y se llegó al punto de estar prohibido llevar cordones en los zapatos y prohibirse las Martens en los estadios. 
De todos modos la violencia y el vandalismo eran lo que realmente identificaba a los skinheads, allá por donde pasaban destrozaban trenes, establecimientos, squats, coches, daban palizas a policías, estudiantes y sobre todo a los hippies. Debido a esta violencia el reggae al estar tan ligado a los skins dejó de tener la audiencia que tenía debido también en parte a que nunca dejó de ser visto como sucio y proletario por la sociedad. 

El movimiento skinhead que había cobrado fuerza (debido en parte a su creciente oposición a los hippies a los que consideran niños bien de clase media y alejados de la realidad social) fue decayendo a la vez que lo hacía el ska y otras músicas jamaicanas de las listas inglesas. 

A mediados de los 70 el movimiento se tranquilizó y no fue tan masivo, sólo se encontraba en ámbitos reducidos. 
Durante esta época surgió el PUNK y rompió con la música que había en los mejores puestos, la gente estaba llena de rabia y el desempleo y la desesperanza aumentaban, acababa de surgir un nuevo estilo de música que infectó las calles y creó un estilo de vida propio, habían nacido los PUNKS. 
Los skinheads pronto se interesaron por este nuevo estilo musical y se hicieron sus más fieles seguidores junto con los punks. 
Los skins variaron su estética haciéndola más rebelde y provocativa (nacen los BOOTBOYS) distanciándose de sus orígenes jamaicanos, así se puede decir que en existieron dos tipos de skins, los pertenecientes al denominado spirit of 69 y los pertenecientes la punk. 

El punk pronto perdió el espiritu de rebelión que tuvo al nacer y tomó un giro comercial, estaba gastado, sin embargo en el 77 aparecieron una nueva generación de grupos como SHAM 69, ANGELIC UPSTARTS, SKREWDRIVER, BLITZ, CRASS, INFA RIOT, etc.. el entonces periodista de “Sounds” GARRY BUSHELL fue prácticamente el único en escribir sobre esta música, conocida en las calles como street punk o reality punk, y la denominó OI! Inspirado en el teme Oi! Oi! Oi! De COCKNEY REJECTS. Era la primera vez que se les daba la oportunidad a los skins de hacer su propia música. 

En esta época (1979) se vive un relanzamiento del ska (la segunda ola) debido a la discográfica 2 tone (que estaba dedicada única y exclusivamente a la difusión del ska), y que fue la que aglutinó a los grupos pioneros y más conocidos del llamado REVIVAL SKA. 
Este revival es ideado por un skinhead llamado JERRY DAMMERS que funda los AUTOMATICS en 1979, sin embargo el nombre debe cambiarse por problemas de registro por el de THE SPECIALS A.K.A. (Also Known as Automatics) que más tarde se quedaría definitivamente en THE SPECIALS. 

Las diferencias de este ska con el tradicional son que esta vez el ska estaba hecho en el Reino Unido por completo y que los grupos no estaban formados solo por negros sino que eran multirraciales. 
En el aspecto musical es un ritmo ska-reggae-rocksteady acelerado y las letras se apoyan en le punk para darles un sentido muy directo de denuncia social. Los grupos que destacaron en esta época fueron MADNESS, THE BEAT, THE BODYSNATCHERS y sobre todo THE SPECIALS. 
Los rude boys influenciados por la 2 Tone cambiaron su estética por la de chic@s trajead@s al estilo de los blues brothers combinando los colores blanco y el negro, grupos como JUDGE DREAD, SKARFACE, THE SPECIALS, THE SELECTER, THE TOASTERS, escogieron esta forma de vestir en alguna ocasión. 

El intento por parte sobre todo de los punks y también de los skins de provocar a la sociedad condujo a errores como el lucimiento de símbolos nazis aunque sólo fuese para provocar o ser el más malo. Los partidos fascista ingleses como el BNP o National Front aprovechándose de este exhibicionismo punk y lanzado confusos mensajes nacionalsocialistas hacia los obreros consiguen desligar gran parte e skins y punks (aunque en menor medida) hacia la ultraderecha, además estos partidos eran los únicos en ver a los skinheads como individuos con valor y parecían darles un futuro porque la sociedad veía a los skinheads como caras sucias de clase obrera sin valor que solo causaban problemas a la sociedad. 
El National Front consigue que sus juventudes fascistas se vean a sí misma reflejadas en la estética skin (pelo corto, botas,...) y acaban adoptándola sobre 1980-1981 (también había nazi-punks pero fueron a menos ya que su imagen no cuadraba mucho con sus ideas), esta labor desinformadora fue apoyada por los medios de comunicación que daban más importancia al morbo que a la veracidad de las noticias. 
Muchos skins se opusieron a ello mediante la afiliación a unas ideas opuestas a los nazis, nacen así los REDSKINS. 

Muchos BONEHEADS (cabezas huecas: es como se les llama a los nazis que van de skins) iban a conciertos de la 2 Tone (esto demuestra su grado de estupidez ya que el ska es una musica negra y en la mayoría de estos grupos había negros), algunos grupos se negaron a tocar para la ANTI-NAZI LEAGUE pero siempre amparándose en que creían que la mejor manera de luchar contra el racismo era llevar a la gente de todas las razas a una sala a que bailasen bajo la misma música, ya que reconocían que en alguna ocasión habían visto entrar a gente con chapas del National Front y salir sin ellas después de una conversación con alguno de los miembros negros de los grupos o el público y preferían hacer cambiar así a su público racista antes que darle motivos para el odio prohibiéndoles la entrada. 
Para tener una idea de la manipulación que realizó la prensa sobre el movimiento skinhead, llegaron a colocar junto a una foto de The Selecter el titular: ”no bailes con los sieg-heilers” curiosamente este grupo solo tenía un blanco en toda la formación. 

Con el paso del tiempo eran más los nazis que se disfrazaban de skins debido en gran medida a los medios de comunicación que expandieron esta falsa imagen de los skins por todo el mu ndo. 
Al mismo tiempo había una pequeña escena rock nazi capitaneada por skrewdriver, la música que hacían era básicamente la misma que el Oi! Pero las bandas preferían marcar diferencia con el punk en general empleando el término R.A.C. (Rock Against Comunism, rock contra el comunismo) estas bandas no tenían nada que ver con la escena Oi! a excepción de alguna similitud en el estilo musical y el hecho de que supuestamente ellos eran skinheads. 
El Oi! comenzaba a perder fuerza en la mitad de los años 80 en Gran Bretaña sin embargo lo cobraba en Europa, Norteamérica e incluso Japón, a mitad de los 90 se ha producido un gigantesco revival del interés por la música Oi! con cientos de bandas surgiendo por todos los lados. Hoy también existe mucho mas esfuerzo en disociar el racismo del Oi! de cara a la gente y todas las bandas que están dentro de la escena se declaran abiertamente antirracistas y antifascistas, además la música nazi se ha alejado del Oi! y se aproxima peligrosamente a lo peor del heavy metal (aunque los nazis españoles eschuchan sobre todo bakalao). 

También a mediados de los 80 hubo otro revival ska que se le puede llamar como la tercera ola del ska en el que aparecieron grupos como POTATO 5, THE BUSTERS, THE TOASTERS o SKAOS que siguieron los pasos de la 2 Tone para revitalizar el ska. 
Si la segunda ola se caracterizó por mezclar ska-reggae-rocksteady y punk esta por mezclar esto y mucho más ya que se mezcla con hardcore o raggamufin además surge la primera ola de ska latino con grupos como MALDITA VECINDAD en México, LOS INTOCABLES y LOS FABULOSOS CADILLACS en Argentina, KORTATU en Euskal Herria, SKATALÁ en Catalunya y DESORDEN PÚBLICO en Venezuela. 

A parte de esto se han creado asociaciones para difundir la auténtica imagen skinhead, en 1988 nació S.H.A.R.P. (Skin Heads Against Racial Prejudice-cabezas rapadas contra los prejuicios raciales) impulsada por algunos grupos antirracistas de skinheads norteamericanos. 
Fue importada a Europa por el músico y productor Roddy Moreno (THE OPPRESED). 
S.H.A.R.P. es una organización apolítica con los únicos preceptos de antirracismo y antifascismo. 
A finales de 1993 como consecuencia de un incidente provocado por unos supuestos miembros de S.H.A.R.P. se crea en Nueva York el R.A.S.H. (Red & Anarchist Skin Heads) formada por skinheads anarquistas y comunistas, renunciando al apoliticismo del S.H.AR.P.

lunes, 12 de septiembre de 2011

¡¡Hasta el año que viene, Getafe en Vivo!!

Offspring aburre ante 70.000 personas en Madrid


valla


  Pues ya terminó. Después de tres largos y gloriosos días de conciertos, a un precio más que económico, el festival de Getafe en Vivo 2011 (O Aldeas en Vivo 2011 como lo han denominado desde la población vecina...XDD) ha terminado dejándonos un sabor agridulce en nuestra reseca garganta.
  Lo del sabor agridulce es porque no todo ha sido un camino de rosas como nos han querido vender desde todos los medios de comunicación. Entiendo que ha sido difícil y costoso organizar éste macro evento, pero tanto la Comunidad de Madrid como el Ayuntamiento de Getafe ya tienen sobrada experiencia organizando éste tipo de eventos como para perdonarles que comentan fallos tan monumentales como  el "problema del polvo" como decían desde la organización.
   Está claro que era difícil buscar un lugar dónde albergar a tantísima gente para que disfrutaran de tres días de música y convivencia (no siempre tan fácil y bonita como ha parecido...) pero no me parece normal la cutrez de poner la zona de conciertos en un recinto "inventado" en medio de un impresionante arenal. No. No me vale que superpusieran una "cutre-lona azul" para "tapar" la tierra, porque en cuanto botaron cuatro veces unas cuantas miles de personas la lona se rompió dejando irregularidades en el terreno, convirtiendo la zona de conciertos en trampas mortales pues al estar levantado en algunos sitios y en total oscuridad más de uno tuvo alguna que otra dificultad con la ley de la gravedad...
   En Getafe hay actualmente dos eventos al año en forma de Macro Festivales, uno al principio de verano dedicado al Metal (el Sonisphere) y otro más abierto dedicado a otras formas de músicas, que es éste Getafe en Vivo (En el que hay desde heavy, rock, hip hop e incluso fusión...). Sí se van a seguir haciéndose todos los años , ¿no se podría coger la zona de los conciertos y asfaltarla para que se hagan siempre en el mismo sitio? Se que es caro asfaltar tanta cantidad de suelo, pero lo que no es ni medio normal es la cantidad de polvo y suciedad que tuvimos que tragar los tres días. Sí ya no se va a hacer más los conciertos en ésta zona lo entiendo pero sí se siguen haciendo festivales en Getafe y en esa zona se debería plantear la posibilidad. Ganaríamos en Salud, Higiene, Imagen Exterior, etc... (Además es una zona que en el resto del año no hay nada, es la "frontera" de las naves de un polígono)
  Me permito criticar ésto desde mi modesta opinión, pero creo que tengo algo de experiencia en conciertos, festivales y eventos de ésta magnitud. Soy un veterano de conciertos, he estado en cientos de ellos. Me he recorrido el país y parte de Europa viendo conciertos y festivales y lo que he vivido éste fin de semana en Getafe con la suciedad y el polvo no era normal. Y no lo digo sólo por mí y los madrileños/as que al acabar el concierto nos íbamos llenos de polvo, asmáticos, sucios y cansados a nuestra camita pasando por la ducha, no. Lo digo por las miles de personas que han venido desde toda España al concierto y los pobres después de cada agotadora jornada de conciertos, fiesta, polvo y barro se tenían que ir a la mínima parte del Cerro que les habían dejado como "zona de camping gratuita con césped recién plantado" (palabras literales del representante de  la comisión organizadora del concierto). En esa super-poblada zona del cerro (dónde las tiendas se acumulaban unas encima de otras...) acotada en forma de "cutre-camping" la iluminación era nula (ni una puta farola en todo el camping. Nada), no había ni contenedores de papel, cristal o plástico, y lo que es mucho peor; los accesos del camping eran de tierra por lo que las tiendas estaban llenas de tierra y polvo. Daba igual que las limpiaras por la mañana, al rato estaban otra vez llenas de "mierda". Literalmente. Esa gente no es que no se pudieran duchar en CUATRO días (lo cual ya es bastante doloroso, al menos para la mayoría de las personas) es que encima no podías tener un mínimo de higiene pues tu ropa en tu mochila se había llenado de polvo, tierra, etc. Dormías entre una nube constante de polvo y sobre una alfombra de arena. "Inconvenientes" que se podían haber evitado de una forma sencilla. Se podía haber iluminado una parte del Cerro de los Ángeles, (una parte más grande que la  mínima que se destinó para tantísima gente). También que esa parte hubiera estado un poco más alejada de la carretera por dónde pasaba la gente andando o en coches (con el polvo continúo que suponía eso). Se podía haber puesto la famosa "lona azul" en la carretera y accesos al camping, algo habría hecho. Se podían haber hecho tantas cosas que no se hizo nada...
   En el resto del recinto para los conciertos todo era tres cuartas partes de lo mismo; tierra, más tierra y toneladas de polvo... Había momentos en los que no se podía respirar, y no digo sólo en la zona de las tres carpas dónde se celebraron los conciertos sino en los alrededores, en la entrada, en los accesos... y en las vallas convertidas para la ocasión en una fuente constante de mal olor, orina y gente meando por los pocos urinarios portátiles con los que contaba el recinto (además de que la higiene en éstos famosos servicios móviles brillaba por su ausencia...)
    No quería hacer demasiadas críticas pero creo que éstas tiene fácil solución para el año que viene, o se busca otro lugar en el que haya asfalto o mejor aún, césped, o se asfalta el lugar en que éstos dos años se ha celebrado el Getafe en Vivo, si no es anti-natural celebrarlo en ese maldito lugar.
    Dejando el tema del polvo quería comentar de pasada los "abusivos" precios de las consumiciones del lugar. Era de agradecer que la escasa seguridad del recinto no pusiera demasiado énfasis en registrar a la gente y que fuera, relativamente, fácil colar bebidas de la calle (algo que en teoría estaba prohibido); porque lo que no era ni medio normal era pagar 8 eurazos por un mini de calimocho o cinco por un mini bocadillo. Hay gente que no es tan pudiente como se piensan los organizadores del concierto y si pagas tres minis en una noche ya te has gastado 24 euros en un rato, y eso hay gente que no se lo puede permitir. ¿No se podía haber puesto el precio de los minis de cerveza y calimocho a un precio más económico? ¿cinco euros por ejemplo? A 5 euros ya es un precio del que sacas bastante beneficio sin sangrar excesivamente a la gente (por no hablar de los precios del "área de restauración" y el "merchandising oficial" que eran otra estafa en toda la regla...)
    Sin entrar a trapo en el cartel del festival, los horarios y esas cosas, quería decir la parte buena del festival. Sin duda, el precio. Por 35 euros podías estar tres días seguidos disfrutando de 60 grupos, bandas o artistas. Algo más que económico con los precios de los conciertos hoy en día, ya que sí vas a ver a Toy Dolls, The Specials o Bad Manners por separado ya te cuesta esa cantidad aproximadamente; algo de agradecer. También hay que agradecer que la gente de la entrada no solía cachear a las personas que entraban constantemente en cada control ni te trataban como el culo (algo frecuente en éste tipo de festivales cuando hay grupos "alternativos" en el cartel). Otra cosa de agradecer es las facilidades en el transporte por parte del Consorcio de Transportes y el criticado Ayuntamiento de Getafe, ya que reforzaron la triste línea 447 que une la localidad sureña con Legazpi. Fue increíble ver cinco o seis autobuses salir a la vez cuando normalmente pasa uno cada 45 minutos. También se esmeraron en poner un servicio especial de autobuses que unía el pueblo de Getafe (desde la estación de Getafe Central) con la zona de  conciertos. Y ya está. No se me ocurren más cosas buenas que contar del festival, bueno quizás que la mayoría de la gente llevaba buen rollo (entre 70.000 personas siempre hay unos cientos de subnormales, cafres y "busca-movidas", es inevitable) pero eso, es obvio, no lo tenía previsto la organización.
    Entrando en el área musical yo os puedo contar los grupos que vi, y lo que me gustó de ellos o no. Desgraciadamente, no pude ver todos los que me hubiera gustado (bien por problemas laborales o que tenía que dormir algo, claro..XD). En algunos grupos parece que no pasa el tiempo y en otros parece que su mejor época ya ha pasado o que se le hace muy pesado el salir a tocar a ciertas horas intempestivas de la noche (es lo malo que tiene éste tipo de festivales)
     El jueves llegamos a la zona de conciertos pero en vez de entrar nos quedamos fuera bebiendo algo (había innumerables "puestos de venta" de cerveza "fría" o comida en los accesos al recinto). Finalmente entramos sobre las 21.30 de la noche por lo que vimos un trozo de "Las Pelotas" y otro trozo de "La Hostia" que estaban dejándose el alma en carpas diferentes por intentar a un público que era indiferente con ellos, quitando a los colegas de las primeras filas, lo cual es doloroso pero real en éstos festivales en los que tocan tantísimos grupos. Finalmente nos acoplamos enfrente del escenario dos, que era el lugar dónde iban a tocar a las 22 horas uno de los mejores grupos que ha dado Galicia en su historia. Un grupo muy querido por el que ésto escribe y que si pudiera le diría al Señor Yosi que se replantee su relación con el Alcohol porque no es que termine su carrera musical sino que puede que tenga problemas en el futuro con su salud. Finalmente tuvimos la oportunidad de disfrutar de momentos mágicos, como el "Maldita sea mi suerte", "¿Sabes, Phyl Lynot, murió?" o la mítica/mágica canción de "Palabras para Julia". El concierto fue fácil para el grupo, porque además de que tiene a unos músicos fabulosos como al genial Cereijo, la gente estaba más que entregada al grupo por lo que no le importó que a veces no se le entendiera nada al cantante ni que se perdiera cantando letras que se sabe de memoria. En su hora y poco de actuación estuvieron correctos, aunque el final del concierto estuvo bastante bien dejando buen sabor de boca, todos esperábamos mucho más de ellos. Después esperamos una media hora hasta que apareció otra gran banda de rock. Uno de esos grupos que inexplicablemente arrastra miles de seguidores allá por dónde toca. Los veteranos Mago de Oz dejaron un gran sabor de boca a sus púberes seguidores, mientras a lo seguidores más mayores nos dejó un sabor agri-dulce pues de las antiguas tan sólo tocaron "Molinos de viento" y poco más. Entiendo que deban promocionar sus últimos trabajos pero me pareció excesivo el repertorio de los "dos Gaia".
    El que ésto escribe se tuvo que ir a dormir poco después con todo el dolor de su corazón, pues no iba a poder ver a uno de los grupos por los que me compré la entrada. Bad Manners salieron a tocar a la 1.30 en punto ante la avalancha de gente metalera que abandonaba el recinto y que no está acostumbrada a los sonidos del Ska. A mí me dolió irme porque me tenía que levantar a las 5.45 para ir a trabajar, aún así pude ver tres o cuatro canciones del grupo y me parecieron jodidamente buenos.
    
   La segunda jornada, la del viernes, la comenzamos calentando motores con lubricante Mahou mientras esperábamos el autobús en la plaza de Legapzi. Finalmente tras un duro campo a través por la zona de conciertos y una rápida ginkana esquivando costras, punkis, montañas de basura y gente que vendía todo lo vendible; conseguimos entrar para ver el final de la actuación de uno de los músicos más notables que ha dado éste curioso país. El señor Rosendo Mercado. Así, con mayúsculas. Puede que sus últimos discos hayan perdido algo de fuerza o que no sean tan buenos como los anteriores, pero es digno de elogio un Señor que lleva más de treinta y cinco años metido en ésto del mundo del rock. Un señor que ha sido el ídolo de muchos de los grupos que ahora triunfan en éste país y que sigue dándolo todo en cada actuación, en cada canción. ¡¡¡Eterno Rosendo!!. Tras un rápido avituallamiento y desalojo de una sobrecargada vejiga nos cambiamos de escenario para ver la actuación de una de las bandas míticas del ska mundial. The Specials salieron puntuales a la hora programada y durante una hora y cuarto hicieron gozar y bailar a las miles de personas congregadas para disfrutar de su pegadiza música. A mí personalmente me gustaron bastante aunque a otras personas (que entienden bastante más que yo de música Ska ) les decepcionó un poquito su actuación. Cuestión de gustos y de veces que los hayas visto para comparar, claro.
   Llegó el momento que estaba esperando desde el principio de la jornada. Mis idolatrados y zumbados coleguitas de Toy Dolls me hicieron bailar como un cabrón durante la hora y poco que duró su actuación. Se les notaba más mayores y con menos movilidad que en otras ocasiones pero igual de divertidos que siempre. A mí ha sido el concierto que más me ha gustado de todo el polvoriento festival, sinceramente.
   En éste punto, el grupo que íbamos juntos nos  separamos, porque unos querían ver a Los Delincuentes y O´funkillo y otros querían ver a Nach en la carpa tres. Yo me fui a ver el concierto de Hip Hop porque no me gustan mucho ni delincuentes ni o´funkillo, aunque reconozco que musicalmente son buenos y que hacen conciertos entretenidos. Boikot estuvieron como siempre, directos y contundentes en sus 70 minutos de actuación, tocando temas históricos aunque presentando las canciones "nuevas" como ellos dicen y que sonaron bastante bien con su continuo fusionaje de sonidos. Fue duro conseguir verlos porque en éste concierto la gente hizo avalanchas y se pegó como si les fuera la vida en ellos.... Para terminar la noche vimos el principio de la actuación de Koma, pero con todo el dolor de mi corazón nos fuimos a dormir porque estábamos demasiado cansados como para oír su gran metal a las cinco de la mañana, prometo volver a verlos en el próximo festival. Es que en ésta ocasión no se terció...
   El sábado 10 fue el día que más gente congregó en éste populoso festival. Algo lógico si pensamos que la mayoría de las 70.000 personas que pagaron el abono (sin contar los clásicos gorrones que consiguen pases de prensa, invitaciones o acoplados de la Comunidad de Madrid y ayuntamientos...) venían al festival por ver a los norteamericanos Offspring. Se notaba la tensión (y el mugriento polvo) en el ambiente. Se veía que iba a ser una auténtica batalla campal el concierto, como luego así fue.
  No entramos a ver a Celtas Cortos porque estábamos afuera departiendo risas y conversaciones con otros  colegas por lo que no puedo opinar sobre su actuación, aunque la gente que los vio me han hablado bien de su concierto. Yo ni siquiera los oí de lejos como a otros grupos así que no voy a opinar de los históricos pucelanos. El primer concierto que vi fue el de las 21:30. Al señor Drogas con su grupo paralelo, Txarrena. Curiosa la historia de éste grupo que tan sólo lleva dos lps publicados y con una diferencia abismal de tiempo entre uno y otro. A mí me gustó su actuación aunque me esperaba que fuera más rápida y contundente, pero los años no pasan en balde. Eso lo sabemos tod@s. Después le tocó el turno a Sober, que sigue contando con una innumerable colección de fans que se entregan con ellos en todos los conciertos. Como anécdota os contaré que había más gente "pillando" sitio en el escenario dónde iba a tocar Offspring una hora más tarde (en el cual no tocaba nadie hasta que no terminara Sober de tocar...) que viendo a los madrileños músicos.
   Y llegó el momento esperado por unas 70.000 entregadas personas a las que se la contuvo el aliento cuando vieron salir a tocar a los veteranos (y ya de vuelta, para que nos vamos a engañar) músicos americanos." You’re gonna go far, Kid" , "All I want", " Come out and play", o " Pretty fly (for a white guy)"  hicieron las delicias de un enfervorecido (quizás demasiado) público que no paró de corear, bailar y hacer las dichosas avalanchas, una de las cuales provocó un poco de pánico en las zona de delante pues hizo que cayera una valla con bastante gente apelotonándose por el suelo entre nubes de polvo y patadas de los que estaban detrás. Afortunadamente, todo terminó con unos cuantos contusionados leves. Algo muy fútil para lo que podía haber sido, hay que poner un poco de atención con esas cosas.
   Tras una primera media hora bastante buena, comenzaron a bajar el nivel. No se si fue el cansancio acumulado de su extensa gira, el horario tardío para ellos o la desgana que dejaban ver con cada acorde que tocaban pero el nivel del concierto fue hacia abajo, llegando a ser bastante triste en sus últimos acordes; pese a que los "gambas" de turno hagan avalanchas con la gente que lo quiere ver tranquilamente en las últimas filas (las avalanchas se hacen adelante, la parte de atrás es para los que quieren estar viéndolo sin pogos ni bailecitos de dar hostias, pero claro quizás esos auténticos que dan patadas atrás es que no tienen huevos a hacerlo adelante porque los chavales más jóvenes les curtirían el cuerpo...) Sinceramente me decepcionaron bastante. No supieron estar a la altura de las circunstancias con un público tan fiel y tan entregado. En teoría estuvieron una hora y veinte en el escenario pero si descontamos paradas, charlitas graciosas y cosas por el estilo (como el parón del cantante,Dexter Holland, tras sólo dos canciones tocadas) no tocaron ni una hora. Algo excesivamente paupérrimo para el dineral que cobran por cada actuación (demasiado para un grupo que se las da de Punk). Es triste pero poco queda de aquel grupo, al que se les llamó los "herederos de Bad Religion", y que se codeaban con el otro gran grupo del punk de los 90 norteamericano, Green Day. Repito que no se si es por su extensa gira, lo mal que se respiraba por el polvo o la edad de los cuarentones norteamericanos pero se les vio desganados y sin fuerza, se les hizo largos lo sesenta minutos de actuación.
    Después de la decepcionante actuación de Offspring, le tocaba el turno a la fusión y los ritmos más bailongos como desgranan Muchachito Bombo Infierno y La Pegatina, por lo que decidí darme una sobredosis de buen Hip Hop con C.P.V. (sustitutos a última hora de IAM) y de SFDK. Terminamos la noche viendo a la formación del incombustible Pipi. The Locos hizo lo que pudo por agradar a un cansado público que reaccionó bastante bien con dos versiones históricas, "Carne para la picadora" y "Txus". Matamos la noche escuchando versiones de Ac/Dc por parte del grupo Powerages y luego nos fuímos a dormir. Me hubiera gustado bastante ver al grupo de versiones Barrena (que tocan canciones de Barricada y Txarrena) pero mi cuerpo notaba en exceso las tres largas noches de bailes, botes, polvo, no dormir y las decenas de litros de alcohol ingerido. Eso unido a que al día siguiente por la tarde nuestro amado Matagigantes volvía a primera división, hizo que nos volviéramos para el barrio para darlo todo en Vallekas al día siguiente.
   Gracias por haber leído una crónica tan extensa. Espero que hayáis disfrutado de ésta maravillosa iniciativa, que por supuesto es mejorable como antes he explicado, pero que al menos hace que la gente disfrutemos de tres días de convivencia, música y diversión a un precio bastante razonable (la entrada no los "timo-minis")
MAGO DE OZ


BAD MANNERS
BOIKOT
CPV